ФотоДело — Как работать с моделью, выстраивать позу и кадр в сюрреалистической портретной фотографии
Сюрреалистические портреты часто наводят на размышления, западают в память, являют собой нечто из другого мира или все вместе. Хочется, чтобы ваши портреты выглядели сюрреалистично и в то же время захватывающе? Фотограф Тая Иванова делится несколькими важными (и главное, простыми) трюками, о которых вы должны помнить при съемке таких кадров.
Сюрреалистические портреты почти всегда заставляют задуматься об истории за изображением. Возникает больше вопросов, чем ответов. Но разве не в этом лежит весь смысл сюрреализма как такового?
Что такое сюрреалистическая фотография?
Сюрреализм — это форма искусства, которая фокусируется на элементах будто бы из сна. Они могут быть причудливыми, как «Слоны» Дали, или невероятно реалистичными, как «Облачный кит» Джастина Питерса. Не смотря на то, что эти два примера очень разные, они обладают одинаковыми характеристиками. Подобные образы вы не встретите в повседневной жизни. Тем не менее, они способны заставить зрителя размышлять и смотреть на вещи с другой точки зрения.
Воссоздание снов — обычная техника в разных жанрах фотографии. Но она особенно распространена в сюрреалистической портретной фотографии. Играя с выражениями лица модели, позами или реквизитом, вы можете снимать потрясающие сюрреалистические портреты. Сюрреализм позволяет выразить себя, экспериментировать и создавать настоящее изобразительное искусство.
Сохраняйте серьезные выражения лица, чтобы усилить сюрреалистический эффект
Вы заметите, что в сюрреалистической портретной фотографии модели имеют схожие выражения лиц. Они могут выглядеть потерянными в мыслях, ничего не подозревающими о камере и так далее. Серьезность их лиц играет важную роль: с ее помощью вы усилите сюрреалистический эффект портрета.
Жизнерадостное лицо посреди необычного пейзажа на фотографии будет выглядеть неуместно. В таком соединении нет ничего плохого, просто оно не подходит под сюрреалистический жанр.
Чем серьезнее выглядит ваша модель, тем проще сделать даже простые композиции сюрреалистичными. Вот несколько общих портретных примеров для использования в качестве референсов. Поделитесь ими со своей моделью перед фотосессией, чтобы синхронизировать ваше видение результата.
Не каждое выражение будет соответствовать вашей теме. Будьте открыты для обратной связи для модели. Не стесняйтесь экспериментировать!
Простой взгляд вверх заставит вашу модель выглядеть так, будто она погружена в свои мысли или смотрит на нечто на расстоянии. Когда вы снимаете профили, делайте несколько фотографий, где модель смотрит прямо или немного в сторону. Как и в предыдущем варианте выражения лица, это создаст тайну и ощущение непрерывности. Таким образом, выражение лица модели будет предполагать, что на вашей фотографии больше, чем кажется на первый взгляд.
Один из лучших способов создать чистый сюрреализм — полностью скрыть лицо, например, попросив модель стать спиной к камере. Также можно попросить ее закрыть лицо маской, волосами или руками. Этот трюк отлично подходит для эмоциональных или безмятежных фотографий. Все, что ваша модель должна сделать, — это закрыть глаза и слегка приоткрыть губы.
Попросите модель выразительно посмотреть в камеру. Говорите с ней, натолкните ее на чувство. Это идеально подходит для портретов крупным планом. Таким образом, зритель не будет отвлекаться на другие элементы фотографии, а сосредоточится на глазах.
Мрачное освещение, чтобы улучшить историю
Мрачное освещение также может усилить сюрреалистический эффект. Это поможет создать определенное настроение в начале фотосессии.
Унылое освещение существует во многих формах. Если вы хотите использовать естественный свет, снимайте в пасмурную погоду. Для еще более угрюмого эффекта можно также снимать в помещении, когда на улице облачно.
Искусственное освещение даст более резкие снимки. Это позволит вам больше контролировать атмосферу на снимках. Искусственный свет также делает фотографа независимым от непредсказуемых изменений погоды.
Пусть освещение будет ярким, но ограниченным. Можно использовать неоновые огни или покрыть любой источник света цветными гелевыми фильтрами.
Используйте слои, чтобы создать ощущение глубины и тайны
Сюрреализм идет рука об руку с необычными идеями, так что вы можете использовать дешевый, но при этом необычный реквизит для улучшения портретов. Это могут быть шторы, прозрачные листы бумаги или что-либо еще с выраженной текстурой. Реквизит можно использовать, чтобы скрыть части лица объекта съемки, сделать их менее заметными или добавить глубины фотографиям. Чем более текстурированный материал вы используете, тем загадочнее будут выглядеть полученные изображения.
Использование слоев — это также простой способ выделить приглушенную композицию. Все, что вам нужно сделать, это снимать сквозь них, когда модель позирует где-то вдалеке.
Для более мягкого эффекта используйте открытую диафрагму, например, f/2.5. Это размывает все слои, которые находятся не в фокусе, и создает еще большую глубину кадра. Эффект размытия также затруднит понимание зрителями того, что происходит внутри изображения. Такой подход идеально подходит для абстрактных и сюрреалистических портретов.
Используйте дымовые шашки, чтобы создать атмосферу из сна
Такие концепции вдохновляют, но также и представляют некоторую опасность. Не пытайтесь воссоздать это, если вы не знаете, как обращаться с дымовыми шашками на профессиональном уровне
Еще один простой способ получить выразительные сюрреалистические портреты — использовать цветные дымовые шашки. Они достаточно бюджетные и могут быть использованы в различных условиях. Можно использовать их в качестве фона, переднего плана или реквизита, чтобы скрыть лицо модели.
При всем этом они могут быть довольно опасными, особенно при использовании внутри помещения. Ознакомьтесь с рисками, связанными с дымовой шашкой, чтобы обезопасить себя и модель. Если риски перевешивают творческую выгоду, вместо этого вы можете использовать палочки с благовониями или обыкновенную муку.
Используйте медленную выдержку для создания жутковатого размытия в движении
Чтобы размытие в движении вызывало напряжение у зрителя, преобразуйте свои сюрреалистические портреты в черно-белые сразу в камере или при постобработке. Помните, что преобразование изображений позже, при постобработке, даст больше контроля над тонами изображения.
Высокая скорость затвора отлично подходит для захвата движений в деталях. Медленная выдержка идеально подходит для мягких и жутковатых изображений. Она часто используется в пейзажной фотографии для отслеживания естественных движений воды или ветра.
В сюрреалистической портретной фотографии вы можете использовать размытие в движении, чтобы захватывать призрачные фигуры или создавать более абстрактный эффект. Если вы хотите запечатлеть определенное движение без размытия всей фотографии, используйте штатив.
Заключение
Сюрреалистическая портретная фотография может помочь вам покинуть зону комфорта. Только не нужно стесняться экспериментов с разнообразием техник и эмоциональных композиций фотографии!
Источник: https://fotogora.ru/
